剧情简介
1982年，维姆·文德斯邀请他的16位导演同行谈论电影的未来，于是电影《666号房间》诞生了。40年后，在戛纳电影节上，导演露比娜·普拉约斯特向新一代电影人提出了类似的问题：电影是否是一种即将失传的语言，一种即将消亡的艺术？
观众心声
那棵树死了，被砍倒
明显没666好，主要因为导演成色下来了，更多还是发展中的导演，法哈蒂拉皮德柯南伯格，克莱尔德尼往后就偏弱了（谢列布连尼科夫是妙且懂的），思辨性和思考的精度强度都下来了，围绕电影死亡或者get lost的问题，要紧扣什么是电影，cinema as institution/industry, as art的assemblage的要素都不一样，只要回答组成这些assemblage最重要的要素是什么，哪些在变，哪些挑战，什么是“生和死”就能解题。只有几个导演抓到时间（速度，节奏）和空间（物质，信息）的点，在作为时空媒介的电影艺术意义上来讲，做减法肯定更回归电影本身的时间性（祝洪尚秀今晚金熊）。媒介流变不可怕，怕的是把我不到变化的点，抓不到重点本质，就看不到创造的生机，制造不出新情动。
01/25/2025 - 01/26/2025, @ The Criterion Channel. 文德斯谈这个话题时充满感情，有被他感染。Lynne Ramsay的简洁柔和。Joachim Trier说得真好，简洁有效。Desplechin, Denis, Assayas, and Rohrwacher. 其它的都太平庸空泛。
#没法评分。关于“电影会消亡吗” 这一主题对16位导演的采访。 1. ideology 宗教、一套仪式 2. 现代算法的控制 3. 精英文化VS大众消费（迎合资本、普通观众） 4. 富人文化（有钱人的消遣方式） 5. 人们真正的需求，消费主义盛行，图像时代，欲望横流 6. 悲观派VS乐观派 7. 科技 数码 格式的进化 有喜有悲 8. 内容与形式，100年前电影的内容可能大于今天电影的内容 9. 小成本，真电影；大成本，非电影 10. 流媒体 电视节目的冲击 11. 一种阅读，文学、诗歌 ≈电影
纪录片本身意义挺好只是几个风格挺不一样的导演随意放到一起 类似的观点反复出现但是没有剪辑并且出现多次在互联网上已经流传已久的言论 让我看到后面几乎全程脑子出游没一点耐心了 前面也有人多次打开微信放弃观影了（每次看到没啥区别的内容就直接打开手机） 是真的有点稀碎 还是alice的回答让我看到了新一代导演对世界的想法和期待 #siff26